▶ 아프리카의 장 미쉘 바스키아 ‘아부디아’

아부디아는 아프리카 서부 대서양 연안의 한 국가인 코트디부아르 출신으로 현재 미국 뉴욕 브루클린에 본거지를 두고, 고국의 도시인 아비장(Abidjan)을 오가며 작업합니다.

작가는 서아프리카의 전통 부족 예술, 아비장의 거리에 즐비한 그래피티 거리 예술로부터 모티브를 얻어 작업합니다. 그는 마치 어린 아이가 그린듯 순수한 드로잉을 토대로 현실 고발적인 주제를 주로 다룹니다. 내전으로 인한 폭력, 거리 아이들의 가난, 사회적 불평등 등 아프리카 거리에서 펼쳐진 사회적 문제에 대해서 그만의 방식으로 재구성합니다.

모두가 직면해야 할 사회적 이슈에 대해 그만의 순수한 드로잉과 연결시켜 풀어낸 아부디아는 세계 미술시장에서 큰 호응을 받으며 급부상 중입니다.

“예술가로서, 저의 공헌은 다음 세대를 위해 우리의 이야기를 들려주는 것입니다.”

- 아부디아 -

△ 거리의 그래피티와 전쟁의 트라우마를 주제로 작업하는 아부디아 ⓒTrue Africa

▶ ‘누치’에서 비롯된 아프리카의 바스키아

아비장의 그래피티 문화로부터 비롯된 아부디아의 천진난만한 작업 스타일을 보면, 마치 미국의 그래피티 아티스트이자 천재 작가였던 장 미셸 바스키아(Jean-Michel Basquiat)가 떠오릅니다.

아프리카의 바스키아로 불리는 아부디아는 그만의 작업스타일을 구축하는데 중축이 된 것이 그의 트레이드 마크인 '누치(Nouchi)' 스타일 이라고 합니다.

고향 아비장의 거리 문화에서 유래된 ‘누치'는 코트디부아르어와 프랑스어 어휘의 혼합으로, 그에게 ‘누치’는 삶, 양육, 여행, 그리고 모든 가난한 거리의 아이들의 곤경을 상징합니다. 이처럼 폭력과 전쟁, 파괴 속에서 살아남기 위해 노력하는 어린이들에 의해 채워진 아비장의 거리 문화를 의미하는 ‘누치’는 곧 그의 작업 세계관이자, 근본적인 모티프로 자리매김했습니다.

특히 그는 소외된 지역의 어린이들과 의사소통 수단이자 하나의 매개체로서 그래피티 문화를 연관 짓습니다. 오일 스틱, 아크릴, 콜라주, 스프레이 페인트로 렌더링해 그래피티 문화를 자신만의 스타일로 재해석해 작품에 표현했고, 이는 ‘아프리카의 바스키아’로서 그의 입지를 다지는 주요 계기가 되었습니다.

사실 그의 작품들은 가난과 고통을 표현하지만, 원색의 강렬한 색감과 경쾌한 선의 움직임을 통해 길거리 아이들에게 작은 희망을 선사합니다.