미술품 공동구매

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kakaopay 제휴 작품

Stacked Lingams (yellow, purple, green, blue, orange)

로이 홀로웰 Loie Hollowell

0/ 107786조각

0.0%

  • 추정가 1,023,000,000 ~ 1,509,000,000
  • 모집기간 22.10.31 - 22.11.21
  • 1조각 당 금액 10,000 KRW (플랫폼 이용료 0.0% 부가세 별도
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    )

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작품정보

작품

  • 제목
    Stacked Lingams (yellow, purple, green, blue, orange)
  • 작가
    로이 홀로웰 Loie Hollowell
  • 재료
    Oil paint, acrylic medium, sawdust, and high-density foam on linen mounted on panel
  • 사이즈
    124.5 x 91.5 cm
  • 제작연도
    2018

이벤트

작품설명

* 본 상품은 카카오페이 제휴 상품입니다.


로이 홀로웰은 뉴욕을 점령한 1983년생 밀레니얼 여성 예술가로, 미술시장의 ‘뉴 페이스’, ‘블루칩 작가'라고 불리며 컬렉터들로부터 뜨거운 관심을 받고 있습니다.

빛과 공간감에 집중한 그녀는 작품에 형형색색의 다채로운 색채를 사용했고, 캔버스 표면에 고밀도 형태로 조각된 육감적인 요소를 추가해 공간감과 물성을 탐구합니다. 캔버스 위로 입체적으로 표현된 재질감은 평면성을 3차원으로 변형시켜 빛과 그림자의 위치 및 명암에 따라 변화하는 공간감을 표현합니다. 홀로웰은 빛과 공간감에 대해 아래와 같이 언급하며 입체적인 그림을 선호한다고 밝혔습니다.
 
 

“What I love about having a painting that, in reality, is a sculpture, is that it changes within each context, within each space that it’s hung”

"제가 실질적으로 조소 형태의 작품을 좋아하는 이유는 작품이 걸려있는 각각의 맥락과 공간 안에서 시시각각 변하기 때문입니다."

- Loie Hollowell - 
 

이번 공동구매작인 ‘Stacked Lingam(yellow, purple, green, blue, orange)(2018)’에 표현된 다채로운 색감은 캘리포니아의 강렬한 태양빛을, 캔버스 위로 조각된 입체감은 빛의 각도에 따라 변화하는 공간감을 잘 담아냅니다. 밀도 높게 전해지는 홀로웰의 작품은 그녀가 지향하는 ‘조소(sculpture)’형태 작품으로서의 특징을 잘 보여줍니다.   
 

구매포인트

▶ 캘리포니아의 빛을 담은 로이 홀로웰은 누구?


로이 홀로웰(Loie Hollowell, 39)은 캘리포니아에서 유년 시절을 보내고 캘리포니아 주립대학교 산타바바라(UCSB)에서 예술을 공부하며 느낀 캘리포니아의 강렬한 태양빛을 작품에 담아냅니다. 그녀는 줄곧 보고 느낀 고향에서의 향수를 담아 작품에 자연적이고 유기적인 형태의 조형과 강렬한 색채 대비를 사용하는 것이 특징입니다. 
 

△ 로이 홀로웰(Loie Hollowell)의 모습 ©Pace Gallery
 
특히, 홀로웰의 작업은 1960년대 미국 캘리포니아 남부에서 일어난 '빛과 공간(Light and Space) 운동’으로부터 영향을 받았다고 합니다. 이 운동을 중심으로 캘리포니아 남부 해변에 내리쬐는 햇살과 아름다운 석양에서 영감을 받아 ‘빛’을 바탕으로 공간과 지각을 연구하고자 한 작가들이 한자리에 모이게 됩니다. 
 
△ '빛과 공간(Light and Space)' 운동의 제임스 터렐의 설치작품 (좌) ‘Curved Elliptical Glass'(2019)과 (우) ‘Apani'(2011) ©James Turrell Photo: Florian Holzherr
 
대표 주자로는 제임스 터렐(James Turrell), 로버트 어윈(Robert Irwin), 피터 알렉산더(Peter Alexander) 등이 있습니다. 이들처럼 홀로웰도 '빛과 공간 운동’으로부터 영향을 받아 작품에서 빛과 공간에 반응하는 관람자의 시지각적 경험을 주로 다루었습니다.


 

 

▶ 작가 데뷔, 그리고 뉴욕에서 폭발적인 관심과 인기
로이 홀로웰이 작가로서 주목을 받은 건, 2016년 10월 뉴욕에서 열린 첫 번째 개인전 부터입니다. 자유로운 붓질의 구상화나 추상화가 유행하던 시절, 그녀가 그려낸 기하학적 추상화는 기존 화풍과 다르다는 점에서 컬렉터들에게 새로운 흥미로 다가왔습니다.
 
△ 2018년 페이스 갤러리에서 열린 로이 홀로웰의 개인전 전경 ©Pace Gallery


 
특히 홀로웰은 2018년 세계 굴지의 갤러리인 미국 뉴욕 페이스 갤러리(Pace Gallery)의 전속 작가로 활동하면서부터 폭발적인 성장세를 선보이고 있습니다.  페이스 갤러리는 1960년에 설립되어 현재까지도 수많은 현대 미술 작가를 세계 시장에 소개하며 미국 미술계를 이끌고 있는 대표 갤러리입니다. 페이스 갤러리 전속 작가로는 전 세계적으로 인정받은 현대미술의 거장 ‘데이비드 호크니(David Hockney, 영국)’도 손꼽을 수 있습니다.
 
△ 2019년 페이스 갤러리에서 열린 로이 홀로웰의 개인전 전경 ©Pace Gallery

초창기 홀로웰의 작품 가격은 크기에 따라 $8,000(이하 USD, 약 1,100만 원)에서 $15,000(약 2,100만 원) 선이었습니다. 2019년 페이스 갤러리를 통해 선보인 개인전 에서 전시된 총 9점의 작품 평균 판매가는 약 $100,000(약 1억 4,000만 원) 정도였으나, 전량 완판되며 홀로웰의 새로운 행보에 대한 커다란 관심을 확인할 수 있었습니다.                          
 

개인전에서의 완판 행렬에 이어 경매시장에서도 추정가를 상회한 가격에 낙찰되며 큰 주목을 받았습니다. 2019년 10월, 런던 크리스티 경매에서는 ‘초록의 여인(Lady in Green)’이 추정가 £50,000~£70,000(GBP)에 출품되어, 최소 추정가 대비 6배에 달하는 £290,000(약 4억 6,000만 원)에 낙찰되며 당시 홀로웰의 경매 출품작 중 최고가를 기록했습니다.

 

해당 작품은 이로부터 약 2년 1개월 후인 2021년 11월, 중국 홍콩에서 열린 China Guardian 경매에서 추정가 ¥5,000,000~¥6,000,000(CNY)에 출품되어 최고 추정가를 상회한 ¥8,000,000(약 14억 3,400만 원)에 낙찰됐습니다. 이는 2019년 낙찰가 대비 약 222.2%의 놀라운 가격 상승률을 보여줍니다.

홀로웰의 인기 상승세는 현재 경매시장에서도 느껴보실 수 있습니다. 경매시장에서 혜성처럼 등장한 홀로웰은 블루칩 여성작가로서 뜨거운 관심을 얻음과 동시에 작품 거래가 역시 나날이 상승 중입니다. 홀로웰의 시리즈 작품의 경매 낙찰가를 살펴보면 높은 작품 가격 상승 추이를 확인할 수 있습니다. 

 

 
시리즈 중 ‘Linked Lingams in Green, Purple, and Red(2015)’ 작품은  2019년 5월 뉴욕 크리스티 경매에서 추정가 $60,000~$80,000에 출품되어 $92,000(약 1억 2,949만 원)에 낙찰 됐습니다. 해당 작품은
2021년 12월 뉴욕 크리스티 경매에서 2배의 추정가인 $120,000~$180,000에 출품되어 $400,000(약 5억 6,300만 원)에 낙찰되며 2년 7개월 만에 약 5배의 높은 가격 상승률을 보였습니다. 

2019년 경매 낙찰가는 최고 추정가 대비 15% 상회했다면, 2021년 낙찰가는 최고 추정가를 무려 122.2% 상회했습니다. 또한 동일 작품 가격이 2년 7개월 만에 약 334.8% 상승했는 점에서 기하급수적으로 오르는 로이 홀로웰 작품의 가치 상승을 느껴볼 수 있습니다. 

 

 
홀로웰의 시리즈 중, S자 링엄 형태의 세 작품(동일 사이즈, 유사 도상)은
2018년 뉴욕 크리스티에서 $88,000(약 1억 2,400만 원), 2020년 런던 필립스 경매에서 £122,000(약 1억 9,400만 원), 2021년 홍콩 필립스&폴리 경매에서 HK$2,400,000(약 4억 3,000만 원)에 낙찰되었습니다. 

이는 한화 기준 매년 작품 가격이 각 56.4%, 121.6%로 대폭 상승한 수치입니다. 2021년 경매에 출품된 ‘Linked Lingam in Green/Teal, Purple, Yellow, Blue(2016)’은 최고 추정가를 최대 242.8% 상회하며 치열한 입찰 경쟁을 보여주기도 했습니다.

홀로웰의 작품은 뉴욕에서뿐만 아니라 전 세계 컬렉터들의 마음을 훔치며 미국, 영국, 홍콩 등 아트의 성지에서 활발히 거래되고 있습니다. 작년 홀로웰의 연간 작품 거래총액은 $8,659,461(약 121억 8,800만 원)로 경매시장에서 그녀가 처음 주목받던 2019년도 연간 거래총액 $1,436,274(약 20억 2,100만 원) 대비 단 2년 만에 502.9%가 상승하며 스타 작가로 등극했습니다.

로이 홀로웰의 인기는 꺼질 줄 모르며 경매시장에서 최고 추정가를 상회해 낙찰되고 있어 앞으로도 그녀의 작품 활동이 더욱 기대됩니다.
 

[2022년 10월 6일 환율 기준]

USD : 1407.5원
GBP : 1591.74원
 HKD : 179.3원



 

▶ 인간의 몸과 움직임을 담아낸 기하학적 추상화


로이 홀로웰은 인간의 몸과 움직임을 연상시키는 기하학적인 도형과 추상적인 형태를 그린 작품으로 주목받아왔습니다. 특히 20대 후반 낙태를 경험하고 나서 자신이 겪은 아픔에 대해 보다 깊게 탐구하고 여성의 신체를 암시하는 성적인 주제를 관념적으로 다루기 시작했습니다.

그녀의 초기 작업은 천 위에 점진적으로 착색하는 실험을 통해 체액과 같은 내밀한 주제를 은유적으로 표현했으며, 이후 스스로를 투영시킨 여성 누드를 주제로 한 구상 회화를 전개했습니다. 그녀의 손길에서 비롯된 작품은 다채로운 색감을 특징으로 보다 기하학적이고 추상적인 회화로 발전해 나갑니다.

    
△ 기하학적이고 추상적인 형태의 홀로웰의 작품 (좌측부터) Lick Lick in Orange and Blue(2015), Dead End(2018), Low Hanging Fruit(2018) ©Loie Hollowell
 
홀로웰은 만돌라(mandola: 원반 모양), 링엄(lingam: 뱀 모양의 확장된 S 모양), 오지(ogee: 아몬드 모양의 전체를 둘러싸는 프레임)와 같은 기하학적 도형을 통해 인간의 생식기, 신성한 기하학, 원시적 기원 등의 주제에 대해 자신만의 언어로 보다 상징적인 표현을 합니다.
     
△ (좌측부터) 만돌라, 링엄, 오지 등의 기하학적 상징을 묘사한 홀로웰의 작품 ©Loie Hollowell
 
작가는 그녀만의 기하학적 구성을 통해 독특한 시각적 어휘를 만들어 냈으며, 인간의 몸을 추상적이면서도 내밀한 공간으로 표현합니다. 로이 홀로웰은 인간이 느끼는 관능, 욕망, 쾌락 및 고통에 대한 보편적인 경험이 환기될 수 있도록 그때의 감정을 기하학적 도형으로 시각화합니다.


  ▶ 관념적 공간을 표현한 형형색색의 도형


강렬한 색상, 다양한 질감, 기하학적 대칭성을 가진 홀로웰의 작품은 아그네스 펠튼(Agnes Pelton), 조지아 오키프(Georgia O'Keeffe), 주디 시카고(Judy Chicago)와 같은 미국 ‘초월주의 화파(Transcendental Painting Group)’ 작가들의 뒤를 이으며 캘리포니아에서 유행한 '빛과 공간(Light and Space)' 운동으로부터도 큰 영향을 받았습니다.

최근 홀로웰은 페이스 갤러리(서울)에서 또 다른 개인전을 통해 신작인 ‘브레인(brain)’ 시리즈를 선보였습니다. 해당 시리즈는 머리 또는 뇌의 개념적인 공간을 의미하는 대형 타원의 형태를 특징으로 합니다. 작가는 기하학적 자화상 시리즈를 포함한 초기 작품에서 타원형을 인간 머리를 표현하기 위한 추상 요소로 자주 사용해왔습니다. 

 
△ 2022 페이스 갤러리 서울에서 열린 개인전 에서 선보인 신작 ‘브레인’ 시리즈 전시 전경 ©Pace Gallery
 
작가가 표현한 형형색색의 타원은 다양한 심리적 상태를 나타내는 동시에 현상학적 관찰의 경험 또한 담아냅니다. 특히 이번 시리즈의 경우, 그녀의 부친이 겪은 갑작스러운 외상성 뇌 손상으로 인해 강렬한 감정적 동요를 느꼈던 감정에 집중하여 작업했습니다. 로이는 해당 시리즈에 자신이 직접 겪은 감정을 감각적으로 시각화하여 작품에 고스란히 담아냈습니다.
 
△ 그녀의 스튜디오에 걸린 작품 앞에서 포즈를 취하고 있는 로이 홀로웰 ©Cultured
 

로이 홀로웰은 39세의 젊은 나이에 미국의 3대 갤러리로 꼽히는 페이스 갤러리의 전속작가로 소속되며 전 세계 미술계의 큰 주목을 받았습니다.

그녀는 2016년 첫 전시를 시작으로 수많은 개인전과 아트페어 등에서 다양한 작품을 선보이며 작품 세계를 지속적으로 넓혀가고 있으며, 앞으로 행보에도 기대가 모아집니다. 

아트투게더와 함께 다채롭고 기하학적인 로이 홀로웰의 추상 작품을 만나보실 수 있습니다.



 

로이 홀로웰 경매 낙찰 작품Top 3

작품
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제목 Linked Lingams (yellow, green, blue, purple, pink) Lick Lick Touchy Subject
정보 2018
Oil paint, acrylic medium, sawdust, and high-density foam on linen mounted on panel
122.0 x 91.5 cm
2018
Oil paint, acrylic medium, sawdust, and high-density foam on linen mounted on panel
121.9 x 91.4 cm
2018
Oil paint, acrylic medium, sawdust, and high-density foam on linen mounted on panel
121.9 x 91.4 cm
경매사 2021.06 Sotheby's HK 2021.12 Christie's HK 2022.05 Christie's HK
낙찰가 USD 1,739,056 USD 1,540,128 USD 1,273,910
출처 Artprice Artprice Artprice

로이 홀로웰 경매 낙찰 작품Top 3

  • 제목Linked Lingams (yellow, green, blue, purple, pink)
  • 정보2018
    Oil paint, acrylic medium, sawdust, and high-density foam on linen mounted on panel
    122.0 x 91.5 cm
  • 경매사2021.06
    Sotheby's HK
  • 낙찰가USD 1,739,056
  • 출처Artprice
  • 제목Lick Lick
  • 정보2018
    Oil paint, acrylic medium, sawdust, and high-density foam on linen mounted on panel
    121.9 x 91.4 cm
  • 경매사2021.12
    Christie's HK
  • 낙찰가USD 1,540,128
  • 출처Artprice
  • 제목Touchy Subject
  • 정보2018
    Oil paint, acrylic medium, sawdust, and high-density foam on linen mounted on panel
    121.9 x 91.4 cm
  • 경매사2022.05
    Christie's HK
  • 낙찰가USD 1,273,910
  • 출처Artprice

작가소개

로이 홀로웰

1983년, 미국

수상 이력

2013
Constance Saltonstall Foundation for the Arts Summer Residency
Queens Arts Fund Grant from the Queens Council on the Arts

2011
Virginia Museum of Fine Arts Fellowship

2007
Salem Art Works Summer Residency, Salem, NY

2004
Yale Summer School of Art and Music, Norforlk, CT

활동 이력

2012
Master of Fine Arts in Painting at Virginia Commonwealth University

2005
Bachelor of Arts at the University of California at Santa Barbara, Department of the College of Creative Studies

주요 전시 이력

2020
Online Viewing Room: Going Soft, Pace Gallery

2019
One opening leads to another, GRIMM Keizersgracht, Amsterdam, Netherlands
Plumb Line, Pace New York, New York, NY

2018
Dominant / Recessive, Pace London, London, England
Switchback, Pace Hong Kong, Hong Kong, China

2017
Point of Entry, Pace Palo Alto, Palo Alto, CA

2016
Mother Tongue, Feuer Mesler, New York, NY

2015
AHHA, 106 Green, Brooklyn, NY

추가 정보

SELECTED PRESS

Bogojev, Sasha. Review: One opening leads to another, Juxtapoz / December 5, 2019
Marius, Marley. You’ll Want to Pay Close Attention at Loie Hollowell’s New Show, Vogue / September 13, 2019
Buhe, Elizabeth. Loie Hollowell: Plumb Line, The Brooklyn Rail / October 7, 2019
Genevieve, Allison. Loie Hollowell, Feuer/Mesler, Artforum / 2016
Schwendener, Martha. Loie Hollowell’s Abstract Body Landscapes, New York Times / November 26, 2015

작품 소식
제목
등록일
▶ 모집 시작
2022-10-25

안녕하세요.
미술품 종합플랫폼 아트투게더 입니다.


로이 홀로웰의 'Stacked Lingams (yellow, purple, green, blue, orange)' 공동구매 모집이 10월 31일(월) 오전 10시에 진행됩니다.

이번 공동구매 작품에 대한 여러분의 많은 관심과 참여를 바랍니다.


감사합니다.
아트투게더 드림.